Многие выпускники, говоря о родной Пышминской школе, сразу произносят фамилию — Кремлёва… И действительно, это человек – легенда! Ольгу Николаевну Кремлёву знали все ученики с начала 30-х- до 90-х годов прошлого века. Шестьдесят лет! Да! Именно столько она проработала в Пышминской школе! Школа была её жизнью, а главное детище – детский народный театр «Березка» Пышминской средней школы. И вот интересный факт: когда Ольга Николаевна, молоденькая девчонка- учительница, приехала впервые в Пышму в 1932 году, в ШКМ (школе крестьянской молодёжи) уже был драмкружок, в котором играли и учителя, и школьники. В очерке «Добрый человек из Пышмы. Г. Варшавского, напечатанном в газете «Уральский рабочий» читаем: «А на сцене начала играть сразу же по при­езде в Пышму. После первого спектакля, в котором она сыграла роль Кручининой, к ее прежнему прозвищу «художница» приба­вилось еще одно — «артистка».

Сама Ольга Николаевна в своих воспоминаниях пишет: «Все мы, учителя и ребята, жили едиными мы­слями, единым дыханием, мы не скучали, не искали развлечений, мы сами соз­давали их. Мы ставили боль­шие спектакли, такие, как «Бедность не порок» Ост­ровского, где участвовали буквально все, и не было места тоске и скуке». (Кремлева О.Н. Жизнь моя – школа (к 100-летию Пышминской средней школы); «Знамя Октября». 3.09.1974) .

Думаю, что этот драмкружок вскоре и возглавила Ольга Николаевна, так как в книгах приказов военных лет и далее есть приказы по школе о премировании Кремлёвой О.Н. за успешное руководство драматическим кружком и постановку спектаклей. Значит, именно этот кружок и есть будущий знаменитый школьный народный театр «Березка», бессменным руководителем которого и была Ольга Николаевна.

Но она была не просто руководителем театра, режиссером, постановщиком, а гораздо больше – она делала из своих ребят не столько артистов, сколько людей с чистой и светлой душой, людей, умеющих видеть, понимать и ценить всё прекрасное, что есть в этом мире. Из каждого она делала ЧЕЛОВЕКА! И сама для них была больше, чем руководитель – она была для них родным человеком, знающим и понимающим душу каждого. И именно об этом вспоминают её бывшие артисты …

Кремлёва О.Н., руководитель детского драматического народного театра «Берёзка»

На столе передо мною лежит старая, слегка пожелтевшая от времени (как-никак пятьдесят пять лет прошло) фотография участников нашего Детского драматического театра и его руководителя Ольги Николаевны Кремлёвой. В жизни каждого есть люди, которые оказывали заметное, подчас решающее, влияние на формирование характера и мировоззрения. Иногда воздействие такой личности продолжается годы. Иногда – целую жизнь.

Именно таким педагогом, специалистом своего дела, понимающим детей, любящим их не на словах, а на деле, являлась учитель рисования, создатель и руководитель Детского драматического театра О. Н. Кремлёва. В нашу школу она приехала после окончания Уральского художественного училища учителем рисования.

Оля Кремлёва полюбила наши прекрасные раздольные поля, перелески, «борок возле больницы» и осталась в Пышме на всю жизнь. Кстати, то, что «борок возле больницы» сохранился до сегодняшних дней, в этом огромная заслуга Ольги Николаевны. Она много раз через местную газету «Знамя Октября» убеждала жителей и руководителей посёлка в необходимости сохранения этого прекрасного уголка нашей Пышмы.

Любимым детищем Ольги Николаевны был драматический кружок, который со временем был удостоен звания Детский драматический театр «Берёзка». У театра появились своё помещение, своя сцена. Вот эти ребята, которые изображены на фотографии (Нина Свяжина, Наташа Никоро, Шура Печёркина, Люся Аникина, Света Машьянова, Женя Медведев, Толя Гомзиков и Галя Малюкова), удостоились в марте 1962 года звания: «Актёр детского драматического театра». Театр жил, театр наполнялся новыми постановками, были поставлены спектакли по пьесе М.Габбе «Хрустальный башмачок», «Милочка», «Иван да Марья». Со спектаклями мы выступали в клубах Пышминского и Камышловского районов, в санатории «Обуховский». Во время выступления в п. Белоярский наш спектакль записали на киноплёнку и затем транслировали по местному телевидению.

Первое время мы располагались в Доме пионеров на ул. Кирова. Там репетировали и готовили реквизиты для спектакля. Все костюмы и декорации к каждому спектаклю мы делали сами. На это уходило много времени, но это было нужно для нас, и это было далеко не скучное занятие. Помню, Ольга Николаевна из другой комнаты меня спрашивает: «Толя, что ты делаешь?» Отвечаю: «Хвосты пришиваю». Все засмеялись. На самом деле я пришивал кусочки каких-то шкурок на тряпку. Это должна была быть мантия вельможи с горностаями. Из досок и фанеры делали старое дерево с дуплом, из которого во время спектакля «Иван да Марья» выпрыгивало Идолище Заморское.

Это было незабываемое время, как для нас, так и для Ольги Николаевны. Она подарила нам детство, она любила нас. В одной из поздравительных открыток (примерно в 1979 году, 14 лет после окончания школы) она написала: «Странно!.. Годы идут, а вы остались в памяти такими, какими вы были тогда, в те замечательные годы. Часто смотрю на театральные фотографии тех лет, и думается, какая у всех вас разная судьба. Люсенька Аникина обещала все бросить и вернуться в Пышму. Бросит ли? Может, только обещает?»

Обычно жизнь человека принято делить на личную и общественную. Да только как знать, где эта граница и где ты больше нужен и счастлив. Я думаю, у Ольги Николаевны такой границы не было. Наверное, к жизненному пути Ольги Николаевны Кремлёвой, да и к профессии учитель подходит высказывание Конфуция: «Займись тем, что тебе нравится, и ты не будешь работать ни дня в своей жизни».

Театр для нее — это жизнь. Жизнь без теат­ра неинтересна, да и просто не жизнь. Ольга Николаевна Кремлева. Имя этого человека из­вестно в нашей Пышме чуть ли не каждому. Она руководит драма­тическим детским теат­ром «Березка» уже бо­лее пятидесяти лет. А сколько труда вложила она в театр!

Ольга Николаевна не только наш руководитель, но и друг. Самый настоящий друг. Она подскажет, поможет в трудную минуту, выру­чит. Каждый спектакль для нее — новый экзамен. Другой бы ушел, надо­ело. А Ольга Николаев­на самозабвенно утопа­ет в этой массе сцен, декораций. Она не то­лько руководитель, она и художник, и поста­новщик, и режиссер. Сколько фантазии, таланта вложить нужно в оформление сцены и костюмов! Видели бы вы, какие у нас стен­ды.

Ольга Николаевна поражает своей работо­способностью. Это не­льзя передать, это ну­жно видеть.

Но это лишь работа в театре. Как человек, Ольга Николаевна ве­сьма интересный, чув­ствительный ко всему окружающему, большо­го ума, огромной души. С ней интересно бесе­довать на любую тему, интересующую вас.

Поэзия в жизни Оль­ги Николаевны занимает особое место. Любимый поэт — Сер­гей Есенин. Его стихи, поэмы она декламирует наизусть. Вряд ли кто прочтет вам без книги роман в стихах «Евге­ний Онегин» А. Пуш­кина.

Но это лишь работа в театре. Как человек, Ольга Николаевна ве­сьма интересный, чув­ствительный ко всему окружающему, большо­го ума, огромной души. С ней интересно бесе­довать на любую тему, интересующую вас.

Поэзия в жизни Оль­ги Николаевны занимает особое место. Любимый поэт — Сер­гей Есенин. Его стихи, поэмы она декламирует наизусть. Вряд ли кто прочтет вам без книги роман в стихах «Евге­ний Онегин» А. Пуш­кина.

А все драматиче­ские произведения Че­хова, Толстого, Гоголя, Островского она не то­лько хорошо знает, она играла в них главные роли.

Ольга Николаевна часто пишет в район­ную газету «Знамя Ок­тября». На ее страни­цах можно увидеть ее статьи, заметки и юмо­рески. Недавно вышел полный цикл «Беседы об искусстве». Ольгу Николаевну волнуют проблемы развития ку­льтуры в районе. В га­зетных материалах она передает свою любовь, свое стремление к миру прекрасного, учит лю­бить искусство и понимать его.

В этом человеке свя­зано все: красота души и работоспособность, тактичность и терпение, ум и актерское мастер­ство, и талант режиссе­ра. Нет таких слов, чтобы сказать об этом че­ловеке все. Да что го­ворить! Приходите к нам в театр, посмотри­те спектакль, взгляните на стенды — и вы поймете, что рядом с вами живет, работает и при­носит радость людям Ольга Николаевна Кремлева. Приходите по­знакомиться с нашим другом.

Агитбригада РДК

Ольга Николаевна в образе

Большинство зрите­лей, побывавших на на­шем новом спектакле, считают, что это именно то, над чем и дальше до­лжен работать театр «Бе­резка». И вот раздвигае­тся занавес, и миниатюры Гребенникова и Добронра­вова, Носова и Маршака, Коваленко и Розова, дру­гих авторов снова на на­шей сцене.

Прошло уже более ше­сти лет с последней пос­тановки этого спектакля, но заявки с просьбой пов­торить его не прекраща­лись. И вот в Междунаро­дный день театра спек­такль «Мастерская по ре­монту характеров» снова увидел свет рампы. Это спектакль о нас и наших детях, которые особенно остро воспринимают ок­ружающий мир.

Если мы чего-то еще и не заметим, то от детско­го взора не скроется ни­что. И сделав что-то пло­хое, напрасно мы будем стараться читать детям нотации — это не даст буквально ничего. Прек­расно выразил эту мысль Л. Н. Толстой: «Тщетны и смешны все проповеди детям, которые на приме­ре видят обратное».

Отец говорит сыну: «Не кури! Узнаю — выпорю», — и тут же, в присутствии сына, курит. Или: «Не смей пить вино!» Сам сидит со своим товарищем за бутылкой вина. Это смешит нас. Но если ра­зобраться, то так ли уж это смешно?

Припомним кое-что из нашего спектакля. Не ос­тается ли после этого в нашей душе оттенка каких-то серьезных размы­шлений о самом себе? Так ли я живу, как нуж­но? Могу ли я сам явля­ться примером для своих детей, от которых не ук­роется ни единый наш по­ступок? Дети всюду вок­руг нас, и их лукавые глазенки наблюдают за нами.

Великий К. С. Станис­лавский, гениальный ар­тист, в свое время ска­зал: «Для детей надо иг­рать так же, как и для взрослых, но только еще лучше». Он высоко ценил детский проницательный юмор, их умение видеть и отображать. Дети — это живое зеркало, где точно отображаются все наши поступки, все наши пло­хие и хорошие дела.

Но вот в чем беда: гля­дя в это зеркало, мы по­чему-то не узнаем себя. Однако каждый из нас, внимательно приглядев­шись к себе, несомненно найдет то, что следовало бы исправить. Нам всем нужна такая мастерская, но она должна находиться в каждом из нас. Вот подлинный смысл нашего спектакля.

Вспомним отдельные моменты. Разве не печа­льное явление — бесхарак­терная бабушка, которая не может сладить даже со своей внучкой, и та коман­дует ей.

А ответственный папа, который в свободное время, отдыхая, отказыва­ется проверить школьное задание дочери, а полу­чив письмо из школы, не разобравшись, как следует, в деле, он наказывает ее. Зрители смеются, но так ли уж это смешно, когда растерянный папа заявля­ет: «Черт знает, как это получается. Вроде бы и Ушинского читал, и в пе­дагогике разбираюсь!».

Подобные родители вы­зывают не только смех, но и жалость к себе. Ког­да встречаешь такое, ста­новится грустно и тяже­ло. Или вот мама Сере­жи, которого она почему- то называет Бубой. Ей кажется, что ее сын умен, начитан, все знает, но почему-то получает двой­ки. «Мы очень недоволь­ны школой, вами!» — го­ворит она директору шко­лы и, проявляя полное не­вежество, советует ему то и другое. «Вы — не­вежественный человек и плохая мать», — говорит директор.— А в школу хо­дят не учить, а учиться».

И вот еще одна бабуш­ка от всей души самыми яркими красками распи­сывает своего внука, при появлении которого зри­тели видят, что восхища­ться тут абсолютно нечем. Наставляя на свою бабу­шку игрушечный писто­лет, он требует у неё де­нег. Зрители смеются, но уже чувствуется, что пройдет еще немного лет, и этот «милый ребенок» сменит свой пистолет на настоящий. Волнует и по­следняя реплика бабуш­ки: «Ну, разве можно в чем-то отказать этому ми­лому мальчику?» Волнует и дальнейшая судьба ма­льчишки. Каким он выра­стет? Кем он будет? До­рогие наши папы! Возь­митесь-ка вы по — серьезно­му за воспитание своих мальчишек! Освободите милых бабушек с их без­граничной любовью!

Много и хорошего, от­радного в этом спектакле, трогает настоящая друж­ба Валерки и Сашки. Вы­зывает искренний смех появление Сашки, кото­рый хочет избавиться от страшного груза непосто­янства характера: тут и коньки, и балетные тапоч­ки, и модель планера, и подушка с иголками, и футбол. В каких кружках только он ни бывал, но нигде не нашел себе мес­та. Да! Такие ребята есть везде. Непостоянный ха­рактер!

В целом спектакль ин­тересный, нужный, наце­ленный.

Закончился спектакль. Закрылся занавес. Наавансцене участники спек­такля обращаются к зри­телям со словами: «От­крываем сейчас мастер­скую для вас, самый тру­дный характер исправим, коль в характере брак, если что-то не так, мы любые запчасти поставим! Мы совет можем дать, можем лень раскачать, подтянуть неустойчи­вость можем. Можем гру­бость смягчить, можем скромность включить. Об­ращайтесь, и мы вам по­можем». Зрители прово­жают артистов аплодис­ментами.

Когда я училась в школе, больше всего мне нравилось ходить в народный театр Ольги Николаевны Кремлевой «Березка». Я его посещала с 7 по 10 класс. Это было так захватывающе!

Какие-то деньги нам выделяли, и на них мы закупали отрезки материи, нитки, всякую фурнитуру – всё, что нужно, но многое Ольга Николаевна приобретала и на свои деньги. Шили или перешивали костюмы, изготавливали декорации, в это время разговаривали обо всём, смеялись – было очень весело. Конечно, репетировали каждый день.

Я с детства была очень стеснительная, а выступления на сцене, видимо, помогли мне более-менее справиться с этой проблемой.

Больше всего мне нравилось, когда мы ездили со спектаклями по району. Загружались со всем скарбом в школьный автобус и – вперед. В очередной деревне, в клубе, выгружались, причем обязательно находились какие-то ребята-помощники из местных. Готовили сцену: ставили декорации, расставляли реквизит.

Декорации представляли собой деревянные рамы, через которые были перекинуты полотна с нарисованным интерьером. Развешаны они были в таком порядке, какой требуется по ходу спектакля. Закончилась одна сцена – занавес закрыли, перекинули полотно-обстановку – к следующей сцене готов другой интерьер. И так меняли декорации в течение всего спектакля. Наши театральные постановки зрители всегда принимали с большим интересом, долго аплодировали, говорили слова благодарности. Конечно, нам, артистам, и Ольге Николаевне было очень приятно, и мы по несколько раз выходили на поклон.

После спектакля хотелось нам есть, и мы шли в местный магазин, покупали хлеб, консервы, лимонад и садились в клубе, в гримерной, подкрепиться. Почему-то никогда нам в голову не приходило взять с собой открывашку для консервов. Открывали банки маленьким театральным топориком, а сами консервы ели шпильками! Ничего вкуснее этой еды тогда не было!

Когда всё заканчивалось, собирать все атрибуты, декорации, костюмы и загружать их обратно в автобус помогали нам все те же местные ребята. Всем очень не хотелось расставаться…

Ольга Николаевна до сих пор стоит перед моими глазами как живая. Я очень благодарна этому Человеку!